12 Poemas de Antonio Gómez

Disfrazar la realidad
hasta creerla.
Aceptar sus trampas,
sus silencios,
sus lágrimas.
Ignorar cerrojos.
Asumir espejos
y espejismos.
Misión de todos es
perpetuar
esta parodia.

Antonio Gómez y Corpá en el pub Alcandoria, Mérida.

Los sueños hoy
respiran
y piden consistencia.
Hablar de sentimientos
no resulta gratuito
y lo que duele
me transforma.
Caminar
por caminar
cansa.

A.Gómez.Poema visual

La ambigüedad,
el artificio,
la estética,
merman y reducen
mis parámetros,
me confunden.
Describir la noche,
el vuelo de una mariposa
o la sonrisa de un niño
no son un despropósito.

A. Gómez.Poema/objeto

Todas las semillas germinan,
si encuentran tierra que las cubra.
Desgajan, socavan las entrañas
y hasta en tierra yerma
surgen verdes cortezas
para que a punta de navaja
se sigan grabando corazones.
Todas las semillas germinan,
si encuentran tierra que las cubra.

De niño contaba estrellas,
ovejas antes de dormir,
todos los lunares de mi cuerpo
o los pasos que separaban mi casa del colegio.
Hoy cuento fracasos,
titubeos,
desencuentros
y coartadas a seguir.

Ignorando lo sensato
la selva que moramos
se va reconstruyendo,
limita, calla, oculta, debilita
y levanta murallas sin razón.
Mientras sobrevivir
sea una batalla,
el futuro es imperfecto.

Sobre surcos seguros

siembro sencillas semillas

satisfecho

sobrevivo

soñando soluciones

saldando simulacros

sereno

sensato

suspicaz

sacio

silencios sospechosos

soporto

supero

sumo

sigo

De : Como una piedra puntiaguda en el zapato(Poema-tautograma)

Me desconcierta la falta de palabras, de versos que alivien todas mis ausencias, que razonen las lágrimas no vertidas, que amparen, disculpen y perdonen el caudal de deudas imposibles de saldar a estas alturas. El tiempo de una vida se mide por sus acontecimientos, no sólo por los años que cumplimos.

Antonio Gómez (Cuenca, España, 1951). Poeta, creador, agitador cultural. Figura clave y referente de la *poesía experimental española.

Antonio llega a la poesía experimental desde la literatura y en sus primeras obras el texto esta incluido hasta que va depurando hasta eliminar para solo sugerir.

Los inicios de Antonio Gomez narrados por el autor en una entrevista concedida a la publicación Amano (numero 6, abril del 97):

«En 1967 un grupo de jóvenes «rebeldes» ponemos en escena La excepción y la regla de Bertolt Brecht. Éste es mi primer contacto con una manifestación artística. Luego vendrían muchas lecturas, desordenadas y sin criterio. Tampoco había posibilidades de seleccionar. Mi gran suerte fue vivir en Cuenca. En esas fechas se estaba asentando en torno al Museo de Arte Abstracto una actividad cultural y creativa que pasaba desapercibida para la mayoría de los tranquilos ciudadanos y que algunos supimos captar. Tuve el privilegio de visitar frecuentemente la biblioteca del museo. Con 17 añitos en el cacareado 68 yo tenía acceso a tanta información sobre arte que irremediablemente me creí un artista. Ocurrió luego lo que tenía que ocurrir. La falta de aptitudes truncó mi carrera desviando mi camino, apartándome de la pintura pero dejándome una inquietud por todo el arte en general que aún hoy todavía permanece. En 1969 Carlos de la Rica me descubre el concretismo brasileño y en 1970, después de un trabajo planteado con entusiasmo y seriedad, decidimos montar la primera muestra del que más tarde se llegó a conocer como Grupo de Cuenca (Carlos de la Rica, Luis Muro y yo. En 1972 se incorporó Jesús Antonio Rojas). Ya anteriormente a nosotros, Julio Campal había expuesto sus poemas visuales en la ciudad».

En Cuenca en 1972 Gómez publicó 2 libros el primero «Veinte poemas experimentales»(colaboración); el segundo «Y por que no si aun quedan margaritas».

En 1977 se traslada a vivir a Merida, un lugar donde muy pocos han oido hablar de la poesía experimental. Allí abre un pub, «Alcandoria», donde comienza a colaborar con sus parroquianos editando una revista visual «Hoja parroquial de Alcandoria». La tirada era de 500 ejemplares que incorporaban objetos, principalmente en desuso, como forma de recuperación de esas memorias. Sus contenidos difunden la obra de poetas experimentales extremeños (Carmelo Arribas, Manuel Calderón, Corpá, José María Escudero, Carlos de Gabriel, Javier Torres y Daniel Molina) y nacionales (Del Barco, J. Criado, B. Ferrando…). Además, una vez al mes, sirven de altavoz para la difusión de noticias que se relacionan con las actividades de poesía experimental del país.

Además, del 15 al 30 de agosto de 1981, Alcandoria monta la exposición Lo experimental en lo poético, que contiene obras de creadores reconocidos a nivel internacional y artistas antes citados. Para esta exposición se edita un catálogo con sendas obras de los participantes y se ofrecen libros y otros documentos sobre el tema, para que pudieran ser consultados por los asistentes. Esta muestra resulta un buen medio difusor, que aparece citado en el libro Poesía visual en España de Blanca Millán, como un hito de aquella época.

En 1982, las Hojas de Alcandoria son requeridas para formar parte de la exposición Libros de artista, organizada en Madrid del 15 de septiembre al 1 de noviembre por la Dirección General de Bellas Artes y Bibliotecas.

Al finalizar el proyecto Alcandoria, Antonio puso en marcha otra publicación «Las siete cajas del arcoíris», proyecto totalmente literario con el hilo conductor de los colores del arcoíris, por tanto siete cajitas, cada una de un color, que contenían siete libritos.

Posteriormente se embarco en el proyecto «La centena», compuesto de cien revistas numeradas del cien al cero, con la intención de que tuviera un fin anunciado. La Centena son pequeñas muestras de grafismo, dibujo, fotografía, narrativa, poesía, teatro y ensayo de autores actuales. Aparecieron en entregas de 4 títulos y cada uno de los 100 ejemplares es de diferente color.

Otros proyectos de Antonio han sido » La caja de truenos», donde cada caja es una caratula de video con portada de un artista y el contenido son poemas-objeto de diversos creadores. Su tirada fueron 20 ejemplares.

Un día Antonio encontró en una librería una remesa de antiguos cuadernos escolares, los compra y los envía a un amplio colectivo de poetas, escritores escultores etc.. El resultado fueron mas de 200 cuadernos convertidos en obras de arte. Colaboraron, entre otros, Clara Janés y Dulce Chacón.

Algunos de sus diferentes proyectos «Doce ovejas sin pastor»La Pirámide«, » PÍntalo de verde», «Archivo de robos y hurtos«, «Rompiendo códigos«.

En mayo de 1968, Antonio Gómez participa como actor en una Ópera-lírico-épica-hippie  ideada por Carlos de la Rica, sacerdote de un pueblo cercano a Cuenca, en la universidad de Alcalá de Henares y en colegios mayores de Madrid. Después, ambos organizan recitales poéticos con música, exposiciones y obras de teatro como La excepción y la regla de Bertolt Brecht, dirigida por Antonio Gómez; El zoo de cristal de T. Williams, La última cinta de Samuel Beckett y alguna otra, en las que Gómez actúa de actor.

Muchos de los poemas de Antonio tienen a la propia escritura como tema. Presente en más de una treintena de antologías de poesía experimental y en otra treintena de poemarios visuales y libros objeto, sus proyectos y materiales elevan la palabra poética ampliamente dispersos en museos y colecciones particulares.

Como libros más representativos publicados se pueden citar: 20 POEMAS EXPERIMENTALES(1972), … y por qué no si aún quedan margaritas (1972), … del camino (1979), Agonizando (1980), Todo lo que se hace queda hecho (1981), Dolor por (1985), Made in Mérida (1993), Caminar por caminar cansa (1999), Peccata minuta (2000), El peso de la ausencia (2001), Verdades a medias(2002), Cruz de cruces (2003), ARTificio (2004), Contextos (2004), Sueños ajenos (2005), Relicario (2005), Disparos de luz (2005), Me acuerdo de Cuenca (2006), Agua, pan y cama(2006), De acá para allá (2007), Oro parece plata no es, El tocador de pitos (2008), No fui yo, Sumo y sigo (2009), Cruce de caminos, Mérida cercana ( 2010 )

El 20 de marzo de 2025 se presentó en el centro cultural Alcazaba de Mérida (Extremadura) el último libro del autor, El corazón y la memoria (poesía discursiva reunida), editado por la Editora Regional de Extremadura. El contenido es un compendio de doce libros de poemas, editados desde 1999 a 2022 por Antonio Gómez, donde realiza una meditación sobre su experiencia vital.

ANTONIO GÓMEZ tiene fama de ser ubicuo, en el sentido del don de la ubicuidad, capacidad de estar en mas de un sitio a la vez.

Cuando Antonio nos enseña a ver las cosas como el las vé, ya nada puede ser igual que antes. Porque lo que nos ha mostrado nos pega de lleno en lo que creíamos tener resuelto para siempre.


*La poesía experimental es una manifestación artística, cuyo germen más remoto se encuentra en obras realizadas siglos antes de Jesucristo por medio de códigos visuales como la escritura cuneiforme de Mesopotamia o la jeroglífica del antiguo Egipto, cuyo objetivo común es la comunicación. En España el origen mas inmediato de la poesía experimenta se localiza en las vanguardias del siglo XX (Creacionismo, Cubismo, Dadaísmo, Futurismo, Impresionismo, Surrealismo), que someten a revisión el sistema cultural instituido por considerarlo agotado en la búsqueda de formas de expresión diferentes.

Enlaces de interés :

https://www.boekvisual.com/antonio-gomez

https://www.rtve.es/play/videos/creadores-1999-2001/aventura-del-saber-serie-documental-creadores-antonio-gomez/2798774

https://cvc.cervantes.es/artes/esencial_visual/la_mirada.htm

http://mikuerpo.blogspot.com/2009/09/antonio-gomez.html

https://www.aeex.es/autores/gomez-antonio

https://cadenaser.com/castillalamancha/2022/05/15/antonio-gomez-el-poeta-experimental-de-cuenca-la-critica-social-es-inevitable-ser-cuenca

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